Итак, кадр сделан. Так сцену увидела камера. Здесь нет никакой обработки, все параметры стоят по умолчанию. Как можно видеть, съемка проходила в условиях, близких к идеальным. Недостатка в освещении нет, композиция проста. Единственная причина для легкого расстройства – это довольно приличный перепад яркости разных участков кадра. Солнце блещет сквозь ветки и ярко освещает снег, в то время как дворец погружен в тень. Баланс белого в целом нормален и передает ощущение мороза. Кого-то такой вариант удовлетворил бы, а мне захотелось лучшего. Что я подразумеваю, говоря о лучшем? Я не художник, не знаю теории, но интуиция подсказывает, что для пущего эффекта надо стараться в обычном разглядеть необычное. Тогда на работу будет интересно смотреть. Что необычного можно найти в зимнем пейзаже? Ответ очевиден: тепло. Надо ухитриться подчеркнуть всё теплое, что может быть в этом кадре, столкнуть эту теплоту лоб в лоб с холодом, которым веет от картинки. Поиграем с контрастирующими тонами.

Как справилась камера с цветом, мы уже знаем. Посмотрим, может быть, комп самостоятельно сделает нам лучший вариант? Я пользуюсь новейшей версией Photoshop CS5 и новейшей же версией встроенного в него РАВ-конвертера Adobe Camera Raw 6.3.0.79 Откроем снимок в ACR и на первой вкладке попробуем выставить значение АВТО балансу белого и всем прочим параметрам. Увидим вот что:

Pic2



Нормальная, в общем картинка, смотреть можно, но это совсем не то, к чему я стремился. Скучновато, не находите? Надо сказать, именно так выглядят кадры, которые начинающие любители снимают мыльницами, с той разницей, что мыльница дала бы более плоскую картинку. Здесь и горизонт ровен, и свет хорош, и ничего неприятного в кадре нет. Но скука. Не цепляет. Поэтому такой вариант – в топку! Делаем второй заход и беремся за дело серьезно.

Для начала постараемся выровнять световые перепады. Область слева, где солнце светить сквозь ветки переэкспонирована, о чем ACR услужливо сообщает нам красными пятнами в этой области на рис.2. Берем новейший инструмент от Адоба – кисть-лечилку (10-й значёк на верхней панели) и, выставив необходимые параметры, обрабатываем нужную область.

Pic3



Полегчало, идем дальше. Я нахожу тени на снегу слишком густыми. Они скрадывают детали и фактуру снега. Хорошо бы их осветлить, не затрагивая при этом небо. В последних версиях ACR для этого предусмотрена градиентная обработка кадра. Включаем эту функцию (11-й значёк на верхней панели) и протягиваем градиент снизу вверх по картинке примерно так. Справа подкручиваем бегунок экспозиции по требуемого значения, пока снег с его тенями не приобретет нужной нам яркости. Можно также подкрутить бегунок насыщенности в сторону уменьшения. Мне кажется неправильным, когда тени на снегу такие же синие, как небо.

Pic4



По большому счету со светом мы разобрались. Теперь самое важное – цвет. Для работы с цветом идем в четвертую закладку и сначала регулируем светимость синих тонов, убавляем ее, пока не полезут шумы. Раньше фотографы привинчивали на объективы специальные фильтры, чтобы затемнить небо, подчеркнуть его. Нам это сделать проще. Темное небо смотрится красиво, драматично.

Pic5



Дальше переходим на подвкладку Насыщенность и добавляем этой самой насыщенности красным и оранжевым тонам.

Pic6



Наконец, на подвкладке Цветовой тон сдвигаем красные тона в пурпур, оранжевые в красные, а синие – слегка в голубизну. Именно этот прием подчеркивает тепловой контраст, о котором я говорил в самом начале.

Pic7



Осталось добвить резкости. Резкость – вещь надоедливая, к ней приходится обращаться несколько раз по мере работы, но ничего не поделаешь. Идем на вкладку Детализация и выставляем примерно такие параметры.

Рис8



Эти параметры годятся для конкретных условий съемки, которые можно прочитать тут же в правом верхнем углу под гистограммой. Всё. На этом работа конвертера окончена, спасибо ему. Делается всё это гораздо быстрей, чем рассказывается, тем более в письменной форме. Кликаем на Открыть изображение и наш труд открывается в ФШ.

Работаем дальше. К сожалению, у меня русская версия ФШ, поэтому я буду делать неправильную вещь, т.е. расписывать команды по-русски. Так что заранее пардон пользователям английских версий. Картинка приятна, но всегда интересно, а не предложит ли нам автоматика еще более приятный вариант? Делаем Изображение > Автотон. Далеко не всегда результат этой команды приемлем, иногда лучше сделать Изображение > Автоконтраст. Но в этот раз всё в ажуре. Картинка приобрела больший контраст и стала, как бы это сказать, слегка агрессивней в хорошем смысле. Она уже бросается в глаза смотрящего, требует внимания к себе.

Pic9



Слева можно видеть яркие цветовые пятна. Это солнечные зайцы, которых словил объектив. Расправляемся с ними с помощью всеми любимого инструмента Штамп и продолжаем корректировать цвет. Мы уже хорошо поработали над ним в ACR, но этого недостаточно. Надо еще усилить тепловой контраст. Делаем Изображение > Коррекция > Выборочная коррекция цвета. Для красных и желтых тонов устанавливаем показанные параметры:

Pic10



Видно, как выделились теплые тона, даже стволы деревьев приобрели медный окрас. Но дворец все равно очень темен. Надо бы его осветлить. Выделяем его приблизительно, без особой точности, делаем правый клик и выставляем параметр растушевки 50. Затем делаем Изображение > Коррекция > Тени/Света с указанными параметрами. Дворец проявился.

Рис.11



Доработаем отдельно небо и снег. Инструментом выделения Прямоугольная область выделим небо и зададим максимально возможную растушевку – 250. Дальше делаем Изображение > Коррекция > Цветовой тон/Насыщенность и, выбрав поочередно в закладке голубые и синие тона уберем у них яркость, как показано:

Рис12



Небо приобрело почти зловещий вид. Осторожно, главное – не переусердствовать. Теперь таким же манером с той же растушевкой выделяем землю, точнее снег, и убираем насыщенность синих тонов до значения -50. Теперь к цвету у меня никаких претензий. Однако добавим романтики.

В ФШ есть отличный фильтр Фильтр > Искажение > Рассеянное свечение. Лучше обрабатывать им небо и землю раздельно, как мы уже делали это выше. Выделяем нужную часть кадра и экспериментируем с параметрами фильтра. Лучше избегать применения этого фильтра к самым светлым участкам. Вот результат. Как видим светлые предметы становятся окутанными легкой светящейся градиентной дымкой, которая смотрится, на мой взгляд, довольно художественно. А чередование света и тени на снегу приобретает на редкость приятный характер. Особенно этот фильтр рекомендуется для ветвей, покрытых снегом.

Рис13



Остались пустяки – надо подготовить картинку к публикации в инете. И снова возвращаемся к резкости. Для пейзажа это особенно актуально. Предлагаемое мной решение – это упрощенный вариант метода Розумовского, который известен многим. Суть в том, что резкость надо контролировать постепенно, ступенчато. На этом этапе размер работы составляет 3872х2592/240. Задача – довести его до 900х602/72, сохранив сколько возможно резкости. Я делаю это в три приема. Во-первых, сразу добавляем резкости имеющейся картинке: Фильтр > Усиление резкости > Усиление резкости. Затем уменьшаем картинку (Изображение > Размер изображения) до указанных параметров:

Рис14



Повторяем действие того же фильтра. Наконец, еще уменьшаем картинку до нужного размера 900х602/72 и в третий раз применяем фильтр Фильтр > Усиление резкости > Усиление резкости. В этом случае с резкостью получается даже перебор, поэтому делаем Редактирование > Ослабить и наполовину уменьшаем действие фильтра. Окончательный вид лучше оценивать по клику на картинке ниже. Можно сравнить с рис. №1.

Рис15



Не знаю, кто какие сделает для себя выводы, а мой однозначен: сочинение уроков – это страшный геморрой. Спасибо за внимание.

my.mail.ru/community/photoshop/

В моем случае это синий канал.

2. Создайте дубликат выбранного канала, щелкнув на нему правой кнопкой мыши и выбрав в раскрывающемся списке Создать дубликат канала или перетащив его на значок внизу на панели.

3. Щелкните на дубликате канала, чтобы активизировать его, затем выберите Фильтр – Стилизация – Выделение краев (Filter – Stylize – Find edges). 

4. Затем инвертируйте изображение, выбрав Изображение – Коррекция – Инверсия  (Image – Adjustment – Invert) или нажав CTRL+I.

5. Чтобы избавиться от случайных пикселей, выберите Изображение – Коррекция – Уровни (Image – Adjustment – Levels) и задайте точку черного соответствующей пипеткой.

Возьмите черную пипетку и кликните по черному фону.

6. Окончательно подкорректировать маску можно черной кистью с непрозрачностью 100%. Просто зарисуйте ненужные области

7. Далее необходимо немного расширить и смягчить маску краев, для того чтобы получить качественный эффект усиления резкости в конечном изображении. Это можно сделать несколькими способами, я опишу три из них. Выберите тот, который вам больше понравится. Я предпочитаю использовать все три.

Первый способ: выберите Фильтр – Другие - Максимум (Filters – Other – Maximum), задайте небольшое значение радиуса (зависит от разрешения изображения) и нажмите ОК.

Второй способ: выберите Фильтр – Шум – Медиана (Filter – Noise – Median), установите небольшое значение радиуса и нажмите ОК.

Третий способ: выберите Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur – Gaussian Blur). Используйте небольшое значение радиуса.

8. Чтобы выделить маску краев, щелкните дубликат канала на панели Каналы (Channels), удерживая клавишу CTRL.

9. Нажмите CTRL+ ~ ( это где буква ё) чтобы активизировать все каналы и увидеть полноцветное изображение. Затем нажмите на значок глаза на дубликате канала, чтобы выключить его видимость, иначе изображение будет залито полупрозрачным красным цветом маски.

10.  Нажмите CTRL+H, чтобы выключить «муравьиную дорожку» выделения, так как она мешает оценивать изменения изображения.

11.  Примените Фильтр – Резкость – Контурная резкость (Filter – Sharpen – Unsharp Mask). Настройки будут зависеть от разрешения изображения и необходимой степени усиления резкости. Установите нужные значения параметров и нажмите ОК.

12.  Отмените выделение маски, нажав CTRL+D. Удалите дубликат канала, перетащив его на значок корзины внизу панели каналов.

Надеюсь, этот способ многим пригодится. Я не изобретал велосипед, он известен достаточно давно и описан в книгах известных мастеров фотошопа. Но не все любят читать книги, тем более зачастую они написаны не всем понятным языком. Я постарался объяснить все более доходчиво. Получилось или нет, судить вам.

Желаю творческих успехов!

Автор: Евгений Карташов

Совет:
Если Вы хотите переместить изображение поверх имеющегося фона, сначала
переместите изображение на новый слой поверх фона, затем поместите
вырезанное изображение, и только потом при мощи маски скрывайте
переходы в изображении.
И так у нас есть два слоя – «Задний план» и «Слой 1»

Нам нужно создать новый слой , если помните меню – слой – новый слой
или нажав Ctrl+Shift+N  или щелкните мышкой на пиктограмме в окне слои


Замечание – новый слой создается
поверх текущего.Таким образом, для того, что бы новый слой появился
между слоями «Задний план» и «Слой 1» нам необходимо сначала мышкой
выделить слой «Задний план»


И только затем совершать манипуляции по добавлению слоя.
Замечание – порядок следования слоев легко поменять – для этого достаточно выделить
необходимый слой в окне управления слоями, нажать на левую кнопку мышки
и перетащить слой на нужную позицию. Учтите слой «Задний план» всегда
будет самым «нижним» .
И так слой создали давайте теперь зальем слой градиентом, для этого воспользуемся инструментом градиент

Давайте изучим панель управления этим инструментом.

Теперь немного теории:
Управление подготовленными градиентами
Подготовленные градиенты позволяют быстро наносить на изображение часто используемые
градиенты. Для управления подготовленными градиентами можно
воспользоваться палитрой градиентов, средством "Управление наборами"
или "Редактором градиентов".
Сохранение набора подготовленных градиентов в виде библиотеки
1 Нажмите кнопку "Сохранить" в диалоговом окне "Редактор градиентов" или
выберите пункт "Сохранить градиенты" в меню селектора "Градиенты" на
панели параметров.
2 Выберите местоположение для библиотеки
градиентов, введите имя файла и нажмите кнопку "Сохранить". Библиотеку
можно сохранить в любом месте. Но если файл библиотеки будет помещен в
папку Presets/Gradients папки наборов, используемой по умолчанию, то
имя библиотеки появится в нижней части меню палитры после перезапуска
Photoshop.

Примечание – данное меню появиться, если Вы щелкните мышкой на заначек треугольника, показанный на предыдущей картинке.
Загрузка библиотеки подготовленных градиентов
v Выполните одно из следующих действий в диалоговом окне "Редактор градиентов".
• Нажмите кнопку "Загрузить", чтобы добавить библиотеку к текущему
списку. Выберите файл библиотеки и нажмите кнопку "Загрузить".
• Выберите пункт "Заменить градиенты" в меню палитры, чтобы заменить
текущий список другой библиотекой. Выберите файл библиотеки и нажмите
кнопку "Загрузить".
• Выберите файл библиотеки в нижней части меню
палитры. Нажмите кнопку "ОК", чтобы заменить текущий список, или кнопку
"Добавить", чтобы дополнить текущий список.
Примечание. Можно также выбрать команду "Загрузить градиенты", "Заменить градиенты" или выбрать
библиотеку градиентов в меню селектора "Градиенты" на панели параметров.
Возврат к заданной по умолчанию библиотеке подготовленных градиентов
v Выберите пункт "Восстановить градиенты" в меню палитры. Можно либо заменить текущий список, либо
дополнить его стилями библиотеки, используемой по умолчанию.
Изменение способа отображения подготовленных градиентов
v В меню палитры задайте значение режима отображения.
Только имена - Отображает градиенты в виде списка.
"Маленькие миниатюры" или "Большие миниатюры" - Отображает градиенты в виде миниатюр.
"Маленькие миниатюры и имена" или "Большие миниатюры и имена" - Отображает градиенты в виде списка с миниатюрами.
Переименование подготовленного градиента
• Если палитра настроена на отображение градиентов в виде миниатюр,
дважды щелкните градиент, введите новое имя и нажмите кнопку "ОК".
• Если палитра настроена на отображение градиентов в виде списка или
только текста, дважды щелкните градиент, непосредственно введите новое
имя и нажмите клавишу "Ввод" (Windows) или "Return" (Mac OS).
Обзор диалогового окна "Редактор градиентов"
Диалоговое
окно "Редактор градиентов" позволяет определить новый градиент,
модифицируя копию существующего градиента. Можно также добавить в
градиент промежуточные цвета, создавая наложение, в котором применяется
больше двух цветов.
Диалоговое окно "Редактор градиентов"

А. Меню "Палитра" Б. Контрольная точка непрозрачности В. Контрольные точки цвета Г. Корректировка значений или
удаление выбранной контрольной точки непрозрачности или цвета Д. Средняя точка
Создание гладкого градиента
1 Выберите инструмент "Градиент" .
2 Щелкните внутри образца градиента на панели параметров, чтобы отобразить диалоговое окно "Редактор градиентов".
3 Чтобы взять за основу нового градиента существующий градиент, выберите градиент в разделе "Наборы" диалогового окна.
4 Выберите пункт "Непрерывный" в раскрывающемся меню "Градиент".
5
Чтобы определить начальный цвет градиента, щелкните левую контрольную
точку цвета под панелью выбора градиента. Цвет треугольника над
контрольной точкой становится черным , указывая, что происходит
редактирование начального цвета.
6 Чтобы выбрать цвет, выполните одно из следующих действий.
• Дважды щелкните контрольную точку цвета или щелкните образец цвета в
разделе "Контрольные точки" диалогового окна. Выберите цвет и нажмите
кнопку "ОК".
• Выберите параметр во всплывающем меню "Цвет" в разделе "Контрольные точки" диалогового окна.
• Переместите курсор на панель выбора градиента (курсор превращается в
пипетку) и щелкните, чтобы произвести выборку цвета, или щелкните в
любом месте изображения, чтобы произвести выборку цвета из изображения.
7 Чтобы определить конечный цвет, щелкните правую контрольную точку цвета
под панелью выбора градиента. После этого выберите цвет.
8 Чтобы откорректировать местоположение начальной или конечной точки, выполните одно из следующих действий.
• Перетащите соответствующую контрольную точку цвета влево или вправо в нужное местоположение.
• Щелкните соответствующую контрольную точку цвета и задайте значение для параметра "Позиция" в разделе
"Контрольные точки" диалогового окна. При значении 0 % точка помещается в крайний
левый конец панели выбора градиента, а при значении 100 % – в крайний
правый конец.
9 Чтобы откорректировать местоположение средней точки
(в которой градиент отображает равную смесь начального и конечного
цветов), перетащите ромб под панелью выбора градиента влево или вправо
или щелкните ромб и задайте значение для параметра "Позиция".
10Чтобы добавить промежуточные цвета к градиенту, щелкните под панелью выбора
градиента для определения еще одной контрольной точки цвета. Укажите
цвет и откорректируйте местоположение и среднюю точку как для
промежуточной точки, так и для начальной или конечной точки.
11Для удаления редактируемой контрольной точки цвета нажмите кнопку "Удалить"
или перетаскивайте контрольную точку вниз, пока она не исчезнет.
12Для управления тем, насколько постепенными должны быть переходы между
цветными полосами в градиенте, задайте значение в текстовом поле
"Гладкость" или перетащите всплывающий ползунок "Гладкость".
13В случае необходимости установите значения прозрачности для градиента.
14Введите имя для нового градиента.
15Чтобы сохранить градиент в качестве подготовленного, нажмите кнопку "Создать" после завершения создания градиента.
Примечание.
Новые подготовленные градиенты сохраняются в файле настроек. Если этот
файл удален или поврежден или выполняется переустановка подготовленных
градиентов для использования заданной по умолчанию библиотеки, то вновь
подготовленные градиенты будут потеряны. Чтобы обеспечить постоянное
хранение новых подготовленных градиентов, сохраните их в библиотеке.

Укажите прозрачность градиента
Каждая градиентная заливка содержит значения параметра, которые управляют
непрозрачностью заполнения в других местоположениях на градиенте.
Например, можно установить для начального цвета непрозрачность 100 % и
предусмотреть, чтобы во время заливки постепенно осуществлялось
смешивание для достижения конечного цвета с непрозрачностью 50 %. Узор
в виде шахматной доски указывает величину прозрачности в окне просмотра
градиента.
1 Создание градиента
2 Чтобы откорректировать
начальную непрозрачность, щелкните левую контрольную точку
непрозрачности над панелью выбора градиента. Цвет треугольника под
контрольной точкой становится черным, указывая, что происходит
редактирование прозрачности начального цвета.
3 В разделе
"Контрольные точки" диалогового окна задайте значение в текстовом поле
"Непрозрачность" или перетащите всплывающий ползунок "Непрозрачность".
4 Чтобы откорректировать непрозрачность конечной точки, щелкните правую
контрольную точку прозрачности над панелью выбора градиента. Затем
установите непрозрачность в разделе "Контрольные точки".
5 Чтобы откорректировать местоположение начальной или конечной контрольной
точки непрозрачности, выполните одно из следующих действий.
• Перетащите соответствующую контрольную точку непрозрачности влево или вправо.
• Выберите соответствующую контрольную точку непрозрачности и задайте значение для параметра "Позиция".
6 Чтобы откорректировать местоположение непрозрачности в средней точке
(точке на полпути между начальной и конечной контрольными точками
непрозрачности), выполните одно из следующих действий.
• Перетащите ромб над панелью выбора градиента влево или вправо.
• Выберите ромб и задайте значение для параметра "Позиция".
7 Чтобы удалить редактируемую контрольную точку непрозрачности, нажмите кнопку "Удалить".
8 Чтобы добавить к маске промежуточное значение непрозрачности, щелкните
над панелью выбора градиента для определения новой контрольной точки
непрозрачности. После этого можно откорректировать и переместить эту
контрольную точку непрозрачности также, как начальную или конечную
контрольную точку
Создание градиента шума
Градиент шума
представляет собой градиент, который содержит случайно распределенные
цвета, относящиеся к указанному диапазону цветов.
Градиент шума с различными значениями неровности.
А. Неровность 10 % Б. Неровность 50 % В. Неровность 90 %
1 Выберите инструмент "Градиент" .
2 Щелкните внутри образца градиента на панели параметров, чтобы отобразить диалоговое окно "Редактор градиентов".
3 Чтобы взять за основу нового градиента существующий градиент, выберите градиент в разделе "Наборы" диалогового окна.
4 Выберите пункт "Шум" во всплывающем меню "Градиент".
5 Для контроля над тем, насколько постепенными должны быть переходы между
цветными полосами в градиенте, задайте значение в текстовом поле
"Плавность" или перетащите всплывающий ползунок "Плавность".
6 Чтобы определить цветовую модель, выберите цветовую модель из списка "Цветовая модель".
7 Чтобы откорректировать диапазон цветов, перетащите соответствующие
ползунки. Для определения каждого выбранного компонента цвета цветовой
модели можно перетащить соответствующие ползунки, чтобы определить
диапазон приемлемых значений. Например, если выбрана модель HSB, то
можно ограничить градиент, задавая сине-зеленые цветовые тона, высокую
насыщенность и среднюю яркость.
8 Задайте параметры ограничения цветов или добавления прозрачности.
9 Чтобы рандомизировать градиент, который соответствует значениям
параметра, нажимайте кнопку "Другой вариант", пока не будет найдено
требуемое значение параметра.
10 Для создания подготовленного
градиента введите имя в текстовом поле "Имя" и нажмите кнопку "Новый".
В результате создается новый подготовленный градиент с указанными
значениями параметров.

1 – библиотека подготовленных градиентов
2 – Линейный градиент
3 – радиальный градиент
4 – конусовидный градиент
5 – зеркальный градиент
6 – ромбовидный градиент
7 – режим наложения
8 - непрозрачность
9 - "Инверсия" Направление градиентной заливки меняется на обратное, а градиентная карта переворачивается.
10 -"Дизеринг" Добавляется случайный шум, сглаживающий градиентную заливку и уменьшающий эффект образования полос.
11 – прозрачность
Наложим
градиент для этого выберем инструмент градиент, активный слой – «Слой
2» и протянем мышкой прямую – это и будет направление градиента

Я воспользовался градиентами из набора и наложил градиент на «Слой 2»,
 4 раза . Каждый раз изменяя направление наложения градиента и вот что
у меня в итоге получилось.

Замечание: как и любой другой инструмент, градиент можно применить как ко всему слою, так только к выделенной области.

Материал подготовил

Садиков Алексей (Lex)

Откройте нужное изображение.



Скопируйте слой и отразите его по вертикали (Edit > Transform > Flip Vertically). Поместите отраженный слой под оригинальный.



Перетащите перевернутую копию предмета так, чтобы низы картинок соприкасались



Понизьте непрозрачность слоя до 35%



Теперь Layer > Add Layer Mask > Reveal All



Инструментом Gradient проведите прямую линию сверху
вниз (или снизу вверх, в зависимости от настроек инструмента). Вы
увидите, что получился плавный переход между отражением и фоном.



Готово!

1.Создаём новый документ (меню – файл – создать или сочетание клавиш Ctrl+N).
Размеры 600х450пикселей, разрешение 72пикс/на дюйм( этого разрешения достаточно для публикации в интернете), фон прозрачный.


2.Открываем клипарт из набора с веткой и игрушками. Меню – файл – открыть.


3.Находясь на документе с клипартом, топаем в меню – изображение – размер изображения .


В открывшемся окне находим позицию «разрешение» и меняем установленное 299,99 на 72. Автоматически поменяется размер и в пикселях. После смены разрешения жмём на ОК.


4. Теперь нам нужно перенести уменьшенное изображение на наш созданный документ.
Как перенести изображение с одного файла на другой, читайте ЗДЕСЬ.
Клипарт на новом документе.


5.Открываем клипарт с цифрами. Меняем разрешение у документа так же, как в пункте 3 данного урока.

6.В уменьшенном документе инструментом «прямоугольная область» выделяем цифры.


7. Переносим выделенный кусок на созданный документ для открытки .Цифры отобразились на новом документе.


8. Активируем инструмент «перемещение» и, зацепив цифры мышкой, перетаскиваем на нужное место.


Обратите внимание на панель слоёв, которую я специально отобразила на скрине. Только что мы переместили цифры. При этом активным слой в панели слоёв был именно с цифрами.

Запомнить всем новичкам – действия с объектом на документе можно проводить только при активном слое этого объекта. Активность слоя определяется наличием синего оформления слоя.

9.Создаём новый слой ( вторая иконка справа внизу панели слоёв) и мышкой тянем его в самый низ – этот слой нам нужен для фона.


10. Заливаем фон цветом:

1)Определяем цвет для заливки. В панели инструментов клик левой кнопкой мыши по иконке цвета.


2)Откроется палитра цвета. Так как мы создаём открытку для публикации в интернете, то ставим галочку на позицию «только Web – цвета».


3) Выбираем цвет и жмём на ОК.


4)Цвет отобразится на иконке основного цвета.


5)Активируем инструмента «заливка» (иконка ведёрка в панели инструментов) и заливаем слой.

11. Создадим небольшие блики на фоне.
Для этого активируем инструмент «осветлитель», устанавливаем настройки в верхней панели инструмента – мягкую кисточку с большим радиусом из основного набора кистей программы, диапазон – подсветка, и делаем несколько кликов на слое с заливкой в разных местах документа.


12. Перейдём на слой с цифрами и, оставив настройки инструмента «осветлитель» без изменения, но уменьшив размер кисти, пройдёмся по цифрам.


13.Переходим на слой с веткой и корректируем уровнями – сделаем более светлое изображение ветки. Для этого:

1)Топаем в меню – изображение – коррекция – уровни.


2)Двигаем ползунки влево, изменяя значения.


Получаем результат.


14. Соединим слой с цифрами и с веткой.

Как соединять слои, читайте ЗДЕСЬ.

15.Конфетти на ветке.

1)Создаём новый слой над слоем(вторая иконка справа внизу панели слоёв) с веткой .

2)Переименуем слой. Как изменить параметры слоя ( переименовать), читайте ЗДЕСЬ

3)Активируем инструмент «кисть», выбираем из основного набора жёсткую кисточку с радиусом 9пикселей.

4)Меняя цвет в палитре цветов, рисуем разноцветные конфетти.
Я использовала следующие цвета: ffff99, 99ff99, 99ccff, cc66ff, ff9999.


16.Конфетти.

1)Создаём новый слой, переименовываем его на «конфетти», закрываем видимость у слоя с веткой и слоя «конфетти на ветке», чтобы они нам не мешали. Закрыть видимость слоя можно, сделав клик по иконке глаза в панели слоёв, который виден у всех видимых слоёв.


2) Всё той же кисточкой рисуем конфетти на всей поверхности документа, меняя цвета. Определить цвет , которым вы пользовались для рисования конфетти на ветке можно с помощью инструмента «пипетка», сделав клик по кружочку с цветом на документе.
Для этого открываете видимость слоя «конфетти на ветке», определяете цвет пипеткой, который тут же отобразится на иконке палитры цветов.


3)Закрываете видимость слоя «конфетти на ветке», переходите на инструмент «кисточка» и рисуете конфетти.
Меняя цвет, заполняете документ разноцветными конфетти.


17. Пишем текст.

1)Включаем видимость всех слоёв, активируем инструмент «горизонтальный текст»


2)В панели настроек инструмента, которая находится наверху, устанавливаем цвет текста, сделав клик по иконке цвета - ffff66.


3)В списке шрифтов находим нужный шрифт.


4)Задаём размер шрифта - 48пт, метод сглаживания – чёткое, написание текста слева.


Когда всё готово, пишем текст.
С Наступающим
Обратите внимание, что после написания текста в панели слоёв текст обозначен как «слой 4»


7) В панели слоёв делаем клик по слою с текстом, чтобы сбросить инструмент «текст». Название слоя тут же поменяется на текст, который вы написали.


8) Активируем инструмент «перемещения и сдвигаем текст на нужное нам место.


9)Повторяя подпункты 6-8, пишем вторую часть текста.


10) Соединим слои с текстом переименуем полученный слой в «текст».
Загружаем выделение слоя «текст» ( меню – выделение – загрузить выделенную область).
Создаём новый слой, над слоем «текст», активируем инструмент «кисточка», из основного набора берём мягкую кисть 60пикселей, и цветом ff6600, который определяем в палитре цветов, делаем хаотичные клики по границам выделения текста.


Снимаем выделение (меню – выделение – отменить выделение), соединяем этот слой со слоем "текст".

18. Рамка.

1)Увеличиваем размер холста на 30 пикселей.
Меню – изображение – размер холста. В окне нового размера стираем текущие размеры и пишем новые .


2)Загружаем выделение слоя с фоном, инвертируем выделение ( меню – выделение – инверсия), создаём новый слой, располагаем его в панели слоёв на самом верху и заливаем цветом фона. Снимаем выделение.


3)Топаем в меню – фильтр – шум – добавить шум и применяем настройки:
Эффект – 15%, распределение – равномерное, галочка на «монохромный».


4)Активируем инструмент «осветлитель», настройки оставляем те же, что и были и проходимся по рамке, делая хаотичные клики.


5)Загружаем выделение слоя с рамкой, создаём новый слой, который располагаем над слоем с рамкой и делаем кант – меню – редактирование – выполнить обводку и устанавливаем настройки:
Ширина 2 пикселя, расположение – внутри, цвет жёлтый.


Вот и всё. Статичный вариант открытки готов.
Сохраняем файл в формате JPG.
Если вы хотите продолжить и сделать анимацию на открытке, то сохраните файл в формате PSD, передохните и читайте урок «Анимация на новогодней открытке с конфетти».

Как сохранять файлы читайте ЗДЕСЬ.

Плэйкаст версия урока.

В новом документе (Ctrl+N) нарисуем с помощью инструмента "Лассо" (L) любую выделенную область.



Перейдём в режим быстрой маски - нажмём клавишу Q.



Выберем "Фильтр - Шум - Медиана" и в появившемся окне установите необходимую степень сглаживания.



Вот что у нас получилось. Если сравнить выделения до и после обработки фотографии в фотошопе, то можно заметить существенную разницу.

Да, имя вы можете ввести, а вот другие параметры оставьте как на картинке.

2-й способ создать слой:

Справа на рабочем столе в программе Photoshop должно отображаться окно
работы со слоями, если его нет, то вызовите его клавишей F7

В этом окне справа вы найдете маленькую стрелку, которая переведет вас
в меню, где вы сможете выбрать команду New Layer. После чего ждите
появление уже знакомого вам окошка!



3-й способ создать слой:

В окне работы со слоями есть нижняя панель, где для создания нового
слоя стоит только нажать на кнопку такого вида ! Окошко в этом случае
не появится, но если вы хотите задать слою имя, то кликните дважды на
слове Layer 1



4-й способ создать слой:

Используйте комбинацию клавиш Shift+Ctrl+N

Итак, в окне работы со слоями появился квадрат с шахматной доской - это и есть новый слой.



Шахматка означает прозрачность.

На рабочем документе он никак не проявится. Новый слой можно представить в виде прозрачного файла.

Если взять белый лист бумаги, а на него положить обычный прозрачный фaйл, то особо картина не изменится. Так?



Для того чтобы слой увидеть, на нем нужно что-нибудь нарисовать.

Я нарисовала круг, на самом деле это не просто круг - это голова будущего фотошоп-мастера.

Посмотрим, что у нас получилось



Итак, мы нарисовали круг на отдельном прозрачном слое, что доказывает вид круга в панеле слоев (круг на шахматке!)

На документе фон за кругом - белый, потому что просвечивает белый слой Background.

Примечание:

- этот значок, слева от иконки со слоем, показывает нам то, что слой видимый

- этот значок, показывает нам то, что слой активный

Попробуйте скрыть значок

напротив фонового слоя, получится так:



Для наглядного примера посмотрите на следующую иллюстрацию:



Нарисовать голову на новом слое в Photoshop - это тоже самое, что положить картинку с головой в прозрачный файл.

Голова есть. Нарисуем тело с руками!

Снова создаем НОВЫЙ слой, а я в это время беру новый прозрачный файл.



В Photoshop тело с руками выглядит так, а в реальности так:



Продолжаем, теперь на очереди ноги! Создаем НОВЫЙ слой!



Как видите, я перетащила слой с ногами на второе место, чтобы рубаха закрывала ноги сверху.

Не судите строго нашего страшненького, бесформенного, безликого
человечка - он создан лишь для объяснения принципа работы со слоями.

Если вы хорошо разберетесь с понятием "слой", то вскоре сможете нарисовать еще красивее чем на картинке в файлах!

А как дела в реалии?



Осталось дорисовать мольберт!

Создаем НОВЫЙ слой!



А вот, как выглядит рисунок составленный из файлов.



Надеюсь вы поняли, что собой представляют слои в программе Adobe Photoshope, а также уловили процесс создания нового слоя.

В статье о функциях и командах работы со слоями вы узнаете о том, как
можно копировать, блокировать, дублировать слои и еще многое другое

Источник: http://planetaphotoshop.ru/viewtopic.php?f=37&t=4852

Автор: 12zPOM@H.anti rycb

Серия сообщений "Уроки Фотошоп для начинающих":
Часть 1 - Панель инструментов Adobe Photoshop Уроки фотошоп
Часть 2 - Разбираемся с режимами наложения (Blending Modes в фотошопе) (Уроки фотошоп)
Часть 3 - Уроки фотошоп. Фото в карандашный рисунок
Часть 4 - Уроки фотошоп. Словарь Photoshop
Часть 5 - Уроки фотошоп. И еще раз о панели инструментов
Часть 6 - Уроки фотошоп. Вырезаем сложные объекты из фона
Часть 7 - Уроки фотошоп. Горячие клавиши Фотошопа
Часть 8 - Уроки фотошоп. Наложение объектов на текстуру
Часть 9 - Уроки фотошоп. Отбеливаем зубки
Часть 10 - Уроки фотошоп. Очень интересный эфект наложения текстуры
Часть 11 - Уроки фотошоп. Кисть огонь
Часть 12 - Уроки фотошоп. Аватар своими руками
Часть 13 - Уроки фотошоп. Замена фона
Часть 14 - Уроки фотошоп. Портрет в пузырьках
Часть 15 - Уроки фотошоп. Блеск глаз
Часть 16 - Уроки фотошоп. Рисуем молнию
Часть 17 - Уроки фотошоп. Отражение 1
Часть 18 - Уроки фотошоп. Отражение 2
Часть 19 - Уроки фотошоп. Меняем цвет глаз и губ
Часть 20 - Уроки фотошоп. Фото в стиле ретро
Часть 21 - Уроки фотошоп. Азы для начинающих
Часть 22 - Уроки фотошоп. Учимся пользоваться инструментом "Перо"
Часть 23 - Уроки фотошоп. Коварное Перо
Часть 24 - Уроки фотошоп. Видеоурок 1. Способ удаления рваного края
Часть 25 - Уроки фотошоп. Видеоурок 2. Применение на реальной фотографии
Часть 26 - Уроки фотошоп. Видеоурок 3. Простой объект, сливающийся с фоном
Часть 27 - Уроки фотошоп. 4. Принцип работы масок
Часть 28 - Уроки фотошоп. 5. Выделение пушистого пера
Часть 29 - Уроки фотошоп. 6. Вырезаем сложные объекты из однородного фона
Часть 30 - Уроки фотошоп. Разбираем панель инструментов в иллюстрациях.
Часть 31 - Уроки фотошоп. Видеоурок 7. Сложные объекты на неоднородном фоне
Часть 32 - Уроки фотошоп. Слои что это и с чем едят. Урок для начинающих.
Часть 33 - Уроки фотошоп. Преобразование фотографии в пунктирные линии.
Часть 34 - Уроки фотошоп. Делаем стильную ленту с помощью функции экшен.
Часть 35 - Уроки фотошоп. Еще о выделении.
Часть 36 - Уроки фотошоп. 6 способов фотообработки.
Часть 37 - Коректирующие слои Adobe Photoshop
Часть 38 - Уроки Фотошопа: Работа с PSD и PNG шаблонами
Часть 39 - Уроки фотошоп. Основные принципы составления коллажеи "Золотое сечение"
Часть 40 - Уроки фотошоп. Свет-тень, придание реалистичности вашим коллажам.

После нажатия на этот, забавный на первый взгляд, фильтр, перед нами появится диалоговое окно. В этом окне нам предоставлено наше изображение, которое мы можем приближать и отдалять, нажимая на меленький плюсик и минусик под ним. Между плюсом и минусом будет показана пропорция к вашему изображению в процентах. А в соседней колоночке предлагаю вам поиграть с параметрами «Эффект» и «Радиус». Передвигая рычажок, вы увидите все изменения на экране с вашим изображением. Надеюсь, и искренне верю в то, что вы сами с этим разберётесь.

Фильтр «Контурная резкость», который вы успели заметить, когда просматривали группу фильтров «Резкость» имеет примерно тоже действие, что и «”Умная” резкость». Но все-таки советую вам и с ним разобраться

.

Нажав на фильтр «Контурная резкость», как не странно, снова появляется окно, но более маленькое. В появившемся окне так же есть изображение и теперь уже три настройки, это «Эффект», «Радиус» и «Порог». Они действуют, так же как и в фильтре «”Умная” резкость», но знайте что настройка «Порог», наоборот размывает изображение. Поэкспериментируйте с этими фильтрами.

Сейчас мы будем разбирать фильтры из других групп, так что будьте бдительны! Для начала коррекции качества изображения, нам потребуется создать две копии нашего изображения. Это делается очень просто. В окне «Слои» кликаем и удерживаем левую кнопку мыши на миниатюрном изображении и плавно перетаскиваем на эмблемку под названием «Создание нового слоя». Она находится снизу так же в окне «Слои» второй, если считать справа.После того как мы создали три миниатюрных изображения, кликаем на верхнее из них придав ему синий цвет, и применяем фильтр «Цветовой контраст».

Он находится в списке «Фильтр» в группе фильтров «Другие». После нажатия на этот фильтр всё наше изображение закрасилось в серый цвет, но не пугайтесь, так было задумано. Подвигав рычажок в появившемся окне, мы должны сделать так, чтобы на изображении были только лёгкие очертания. После чего нажимаем на клавишу «Ок».

Делаем этот слой невидимым, при помощи нажатия на глазик рядом с миниатюрным изображением, в окне «Слои»

.

Выделяем второй слой сверху, нажатием на него. И к нему уже применяем фильтр «Тиснение», и не стоит огорчаться, что у этого фильтра такое название. Этот фильтр мы можем так же найти в списке «Фильтр» в группе фильтров «Стилизация».

Если вы не заметили, то и при применении этого фильтра наше изображение приняло серый цвет. В открывшемся окне, при помощи настроек «Угол», «Высота» и «Эффект» нам нужно добиться того же, чего мы добивались в верхнем слое, лёгкого очертания фигур того, что вы собираетесь сделать чётким.

После применения этих фильтров, мы включаем верхний слой, кликнув по глазику. И этим двум слоям нам нужно применить режим смешивания «Перекрытие». Это можно сделать, выделив нужный слой, кликнув по миниатюрному изображению в окне «Слои», и в списке, который находится слева сверху так же в этом окне, выбрать пункт «Перекрытие»

.

После этих действий, наше изображение должно стать четче. Но, если вы вдруг не довольны результатом, то советую вам скопировать те слои, с которыми мы работали, ещё несколько раз. И желательно перед сохранением объединить все слои в один. Для этого нужно выделить все маленькие изображения в окне «Слои», нажав на верхний и нижний, с зажатой клавишей «Shift», и нажать комбинацию клавиш «Ctrl + E». Так же есть и ещё один метод увеличения качества изображения. После того, как вы открыли изображение, вам необходимо зайти во вкладку «Изображение», там найти пункт «Коррекция», и выберем пункт «Кривые».

После чего перед нами появится окно, в котором мы видим окошечко, в нём нам показано изображение с разлиновкой и чёрной диагональю. Три пипетки с чёрненькой, серой и белой краской внутри них.Чёрной пипеточкой вне окна нужно кликнуть на самое тёмное место фотографии, белой – на самое светлое, ну а серой – в средние тона. После чего, Фотошоп самостоятельно настроит вам резкость изображения.

Далее нужно чёрную диагональ искривить и придать ей форму английской бквы «S».

Следующим этапом нажимаем клавишу «Ок». Далее снова открываем меню «Изображение» – «Коррекция». А там уже выбираем пункт «Яркость/Контраст».

Далее в открывшемся нам окошечке появлется два рычажка, передвигая которые мы будем видеть, что происходит с нашим изображением. Главное, чтобы видеть происходящее, нужно поставить галочку напротив пункта «Просмотр». Надеюсь, вы понимаете, что такое Яркость и Контраст, даже если не знаете, подвигайте рычажки и вам всё сразу станет ясно

.

Впринципе всё, по-моему, наше изображение стало намного лучше, чем было. Мы сегодня научились делать изображения более качественными несколькими способами, но выбирать, каким пользоваться- вам. Хочу вас предупредить, что при изменении качества изображения этими способами, может появиться зернистость, иными словами шум. Но на вопрос «Как избавиться от шума?» мы будем отвечать на следующем уроке. До свидания. Да прибудет с вами качество и резкость.

Источник

Серия сообщений "ФШ фото":