Шаг 1. Хорошо, во-первых, мы создадим новый холст, 600px шириной и 750px высотой. Теперь скачайте этот файл. Распакуйте его и найдите файл "nature10_3048.jpg". Откройте его в Фотошопе и измените размер, так как он покрывает 2 / 3 холста (не обращайте внимания на белую часть, я просто сохранила файл в JPG вместо PNG):

Шаг 2. Следующим шагом нам нужно удалить эту гору, мы не будем ее использовать. Зависит от вас, будете ли вы использовать инструменты выделения или старый добрый инструмент Ластик /Eraser tool, но в конечном результате должны увидеть чистый срез. Назовите слой "Трава".

Шаг 3. Далее, мы будем добавлять маки. Перейдите по ссылке и скачайте красивое маковое поле, затем откройте его в Фотошопе, перетащите в основной документ и расположите над слоем с травой, измените размер и сдвиньте вниз (крупные маки не должны быть на переднем плане). После этого щелкните правой кнопкой мыши по слою и Создайте обтравочную маску/Create Clipping Mask для слоя с травой, конечно. Затем поменяйте режим наложения на Перекрытие/Overlay. Назовите слой "Маки".

Шаг 4. Теперь сделайте ваш слой с травой активным (щелкните по нему, чтобы в панели слоев он выделился темно-синем цветом). Перейдите по  Слой -  Маска слоя -  Отобразить все/Layer - Layer Mask -  Reveal All. Установите основной цвет # 000000 и выберите инструмент Градиент /Gradient Tool (G), Зеркальный градиент/ Reflected Gradient от переднего плана к прозрачному. Проведите им от верхней части травы и немного вверх как на первом изображении ниже. Затем отпустите кнопку мыши, и у вас должно получить как на втором изображении ниже:

Шаг 5. Выберите фотографию и откройте ее в Фотошопе, оставьте только дорогу. Добавьте ее к основному документу, измените размер и расположите по середине травы. Расположите этот слой над маками. Щелкните правой кнопкой мыши по нему и Создайте обтравочную маску/Create Clipping Mask. Возьмите инструмент Ластик /Eraser Tool, выберите кисть "трава" небольшого размера и пройдитесь по левому и правому краям дороги, чтобы получить результат вроде этого:

Шаг 6. Назовите этот слой «Дорога». Пока все хорошо, но наша дорога должна гармонировать со всем изображением, не так ли?

Ctrl + клик по иконке слоя в палитре слоев, чтобы выделить ее, а затем перейдите в Изображение – Коррекция – Цветовой баланс/Image -  Adjustments -  Color Balance. Установите эти настройки:

Средние тона/Midtones: +41 / 0 / -18 Света/Highlights: +23 / 0 / -18 Тени/Shadows: -38 / 0 / +48. Ставим галочку в Сохранять яркость/Preserve Luminosity, а затем уменьшите непрозрачность этого корректирующего слоя примерно до 21%, и щелкните по нему чтобы Создать обтравочную маску/Create Clipping Mask.

Снова выделите только дорогу, но на этот раз перейдите в Изображение – Коррекция – Уровни/Image – Adjustments - Levels и установите эти настройки: Канал: RGB Входные значения: 61 - 0, 68 - 255 Выходные значения: 0 – 255.

Так же добавьте к корректирующему слою Обтравочную маску/ Clipping Mask.

Еще раз выделите дорогу и перейдите в Изображение – Коррекция – Яркость/Контрастность/Image – Adjustments - Brightness / Contrast. Настройки – Яркость/ Brightness: +18 Контрастность/ Contrast: +12. Уменьшите Непрозрачность/ Opacity до 60% и добавьте Обтравочную маску/ Clipping Mask.

Ниже показано как  у вас должно в настоящее время выглядеть изображение и палитра слоев:

Шаг 7. Далее скачайте этот файл, распакуйте и найдите файл nature14_6270.jpg. Откройте его в Фотошопе и переместите изображение в Ваш основной документ. Убедитесь, что он находится внизу палитры слоев. Используйте ваш любимый метод извлечения для удаления фона от горы, а затем измените размер и положение так:

Шаг 8. Назовите этот слой "Гора". Создайте выделение, нажав Ctrl и щелкнув по иконке слоя в палитре слоев, затем перейдите в Изображение – Коррекция – Яркость/Контрастность/Image – Adjustments - Brightness/Contrast и установите эти настройки:

Яркость/ Brightness: -6 Контрастность/ Contrast: +1. Понизьте непрозрачность слоя примерно до 80%, так же вы можете нажать Ctrl + E, чтобы объединить его со слоем с горой.

Снова выделите гору и перейдите в Изображение – Коррекция – Цветовой баланс/Image – Adjustments -  Color Balance и установите эти настройки: Средние тона/ Midtones: +100 / 0 / +33 Света/ Highlights: -36 / 0 / 0 Тени/ Shadows: -45 / 0 / +1, «Сохранить яркость» включено. Вы можете объединить его со слоем с горой, если хотите.

Снова выделите гору и перейдите в Изображение – Коррекция – Фотофильтр/ Image – Adjustments -  Photo Filter. Выберите цвет # 008c00 и плотность 81%, «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено. Конечно, вы можете объединить и этот слой со слоем с горой, если  хотите. Это то, что у вас должно сейчас быть:

Шаг 9. Хорошо, теперь скачайте себе эту красоту. Распакуйте файл и откройте изображение cosmos2_0006_manip.jpg. Добавьте его в Ваш основной документ и переместите в нижнюю часть палитры слоев, под все остальные слои. Назовите слой "Небо".

Затем перейдите в Изображение – Коррекция - Цветовой баланс/Image – Adjustments -  Color Balance и установите эти настройки:

Средние тона/ Midtones: -32 / -29 / -24 Света/ Highlights: -44 / -9 / +44 Тени/ Shadows: -12 / 7 / + 2, «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено. Вы должны получить что-то, показанное ниже:

Шаг 10. На данный момент у нас образовалась проблема – нам не нужен весь холст в голубоватых оттенках. Поэтому, установите цвет переднего плана # FFFFFF и возьмите инструмент Градиент /Gradient Tool (G), Радиальный градиент/ Radial Gradient от переднего плана к прозрачному (это очень важно) и проведите им так, чтобы ваш корректирующий слой выглядел потом как на изображении ниже (я увеличил миниатюру палитры слоев для лучшего обзора). Это должно придать нашему изображению приятный вид разнообразных оттенков, как показано ниже на втором изображении:

Шаг 11. Дальняя от нас часть макового поля по-прежнему выглядит немного странно, не правда ли? Мы можем исправить это. Создайте новый слой и переместите его так, что бы он находился в верхней части панели слоев. Установите основной цвет # 0a0a0a и выберите инструмент Градиент /Gradient Tool (G), Зеркальный градиент/Reflected Gradient от основного к прозрачному. Назовите слой "Горизонт" и проведите градиентом как на первом изображении ниже, чтобы получить результат как на втором изображении:

Шаг 12. Посмотрите, как наши маки красиво исчезают вдалеке. Хорошо, а теперь откроем изображение дорожного знака. Скачать можно отсюда. Разместите его выше всех слоев. Назовите этот слой "Дорожный знак". Возьмите инструмент Ластик /Eraser Tool и установите ту же самую кисть с травой, как и раньше (на дороге), и удалите немного нижней части знака, чтобы получить что-то вроде этого:

Шаг 13. Сейчас нам нужно подкорректировать его, а то бедняга выглядит насколько неуместно. Для этого у нас будет 5 корректирующих слоев. Во-первых, выделим дорожный знак путем нажатия Ctrl + щелчка на иконке слоя в палитре слоев.

Затем перейдите в Изображение – Коррекция - Цветовой баланс/ Image – Adjustments - Color Balance и установите эти настройки:

Средние тона/ Midtones: +37 / 0 / -25 Света/ Highlights: +14 / 0 / -16 Тени/ Shadows: -21 / 0 / +17,  «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено.

Хорошо ... Вы можете слить этот слой со слоем с дорожным знаком или не сливать, ваш выбор.

Снова выделяем знак, Изображение – Коррекция – Фотофильтр/Image – Adjustments – Photo Filter, Теплый фильтр/ Warming Filter (85) , Плотность/ Density 31% , «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено.

Сделайте выделение в третий раз, также перейдите в Фотофильтр/ Photo Filter, НО! Выберите Желтый/Yellow цвет, Плотность/ Density 55%, «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено. Нажмите кнопку ОК, а затем поменяйте режим наложения последнего корректирующего слоя на Линейный осветлитель/ Linear Dodge, Непрозрачность/ Opacity 71% и Заливка/ Fill 20%. У вас должно получиться что-то вроде этого:

Шаг 14. Слишком много света на знаке, так что давайте выделим его еще раз, и на этот раз перейдем в Изображение – Коррекция – Уровни/ Image – Adjustments - Levels со следующими настройками: Канал/ Channel: RGB, Входные значения/ Input Levels: 0 - 0,81 – 255, Выходные значения/ Output levels: 0 – 255. Затем понизьте Непрозрачность/ Opacity слоя до 55%.

Следующая корректировка будет последней, я обещаю. Выделите знак и перейдите в Изображение – Коррекция – Кривые/ Image – Adjustments - Curves и установите такие настройки:

Шаг 15. Теперь наш знак должен выглядеть как на первом изображении ниже. Далее займёмся фонарным столбом. Скачайте его здесь и переместите в документ Фотошоп. Используйте инструмент Ластик/Eraser, настроенный на кисть травой из предыдущих шагов, чтобы обработать основание. Получиться должно примерно как на втором изображении ниже:

Шаг 16. Назовем этот слой «Фонарный столб», выделим его и перейдем в Изображение – Коррекция – Цветовой баланс. Установите следующие настройки: Средние тона/Midtones: 0 / 0 / -20 Света/Highlights: 0 / 0 / -20 Тени/Shadows: 0 / 0 / -52, «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено. Непрозрачность этого корректирующего слоя понизьте до 80%. Сейчас  наш фонарный столб выглядит так:

Шаг 17. Наш фонарный столб выглядит плоским. Добавим ему объём.

Выделите фонарный столб и создайте новый слой выше всех остальных, установите цвет переднего плана # f8eeb2 и выберите старый добрый Градиент /Gradient Tool, Линейный градиент/Linear Gradient, от переднего плана к прозрачному. Перетащите его как на изображении ниже, а затем поменяйте режим наложения на Мягкий свет/Soft Light (назовите этот слой "Свет фонарного столба"), чтобы получить результат как на втором изображении ниже:

Шаг 18. Создайте выделение еще раз и установите цвет переднего плана # 2c0f12. Создайте новый слой поверх всех других, установите режим наложения Перекрытие/Overlay, снизьте Заливку/Fill до 55% и назовите слой "Тень фонарного столба». Примените Градиент /Gradient Tool как и раньше, только проведите им на этот раз справа налево, чтобы получить результат, как показано ниже:

Шаг 19. Зажжём наш фонарь.Установите основной цвет # ffcc00 и создайте новый слой выше всех остальных, назовите его "Источник света фонарного столба". Возьмите мягкую круглую кисть размером около 100 пикселей и щелкните один раз, чтобы создать источник света, как на первом изображении ниже. Режим наложения установите на Линейный осветлитель/Linear Dodge и снизьте Заливку/Fill до 35%, чтобы получить результат как на втором изображении ниже:

Шаг 20. Мы почти закончили с фонарным столбом. Теперь создадим 3 корректирующих слоя, которые нужно расположить выше слоя «Источник света».

Создайте выделение столба и перейдите в Изображение – Коррекция – Фотофильтр/ Image – Adjustments - Photo Filter, Теплый фильтр/ Warming Filter (85), Плотность/ Density 54%, «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено.

Для второго корректирующего слоя, снова создайте выделение фонарного столба и перейдите в Изображение – Коррекция – Цветовой баланс/ Image – Adjustments - Color Balance со следующими настройками: Средние тона/ Midtones: +32 / 0 / -23 Света/ Highlights: +24 / 0 / -19 Тени/ Shadows: +34 / 0 / -27 «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено.

Понизьте непрозрачность этого слоя до 62%. И последнее, создайте выделение и перейдите в Изображение – Коррекция – Яркость/Контрастность/Image – Adjustments - Brightness/Contrast с такими настройками: Яркость/Brightness -11, Контрастность/Contrast +23, чтобы получить результат как ниже. Понизьте непрозрачность до 25%

Шаг 21. Хорошо, теперь мы должны создать свет под фонарным столбом, поэтому создайте новый слой, который нужно разместить под все ваши слои с фонарным столбом. Затем установите цвет переднего плана # edd184 и с помощью мягкой кисти нарисуйте как на первом изображении ниже. Затем поменяйте режим наложения на  Осветление основы/Color Dodge и понизьте заливку до 55%. Назовите слой "Световое пятно фонарного столба", создайте выделение и перейдите в Изображение – Коррекция – Яркость/Контрастность/Image – Adjustments - Brightness/Contrast со следующими настройками: Яркость/Brightness: +26 Контрастность/ Contrast: 0, «Сохранить освещение/ Preserve Luminosity» включено. Результат должен быть как на втором изображении:

Шаг 22. Постепенно мы подходим к заключительному этапу настроек. Наконец-то! Займёмся коррекцией Микширование каналов/Channel Mixer. В вашей палитре слоев перейдите на слой с горой. Перейдите в Изображение – Коррекция – Микширование каналов/Image – Adjustments - Channel Mixer. Установите эти настройки: Красный/Red: 100% Зеленый/Green: -26% Синий/Blue: +20% Константа/Constant: +14%

Вот разница:

Шаг 23. Вы заметили, что верхняя часть горы, где у нас планета (луна/солнце) не залита светом. Давайте исправим это. Создайте новый слой между слоем с горой и микшированием каналов. Нажмите правой кнопкой мыши на слое и выберите Создать обтравочную маску/Create Clipping Mask. Установите основной цвет # fde8a5 и назовите этот новый слой "Солнечный свет".

Возьмите инструмент Градиент /Gradient Tool (радиальный градиент, от переднего плана к прозрачному) и проведите им как на первом изображении ниже. Поменяйте режим наложения на Линейный осветлитель/Linear Dodge и понизьте Заливку/Fill  до 25 % для получения результата как на втором изображении ниже:

Шаг 24. Отрегулируем сейчас Цветовой тон/Насыщенность/Hue/Saturation  наших слоев. Настройки/Settings: Мастер, Цветовой тон/Hue: 0, Насыщенность/Saturation: -100, Яркость/Lightness: 0 и Тонирование/Colorize  выключено. Установите режим наложения Линейный свет/Linear Light и снизьте непрозрачность до 7%.

Вы заметили, что это делает наш холст немного темнее?

Затем создайте новый слой выше всех других. Назовите его «Внешний канал 1». Перейти в Изображение – Внешний канал/Image -  Apply Image и нажмите кнопку ОК.

Далее перейдем в Фильтр – Шум – Добавить шум/Filter -  Noise -  Add Noise (Кол-во: 12,5%, Равномерный/Uniform, Не монохромный). Перейдите в Фильтр – Резкость – Резкость/Filter -  Sharpen -  Sharpen. Режим наложения поменяйте на Осветление/Screen  и снизьте непрозрачность до 54%, а заливку до 16%. У вас должен получиться такой результат:

Далее переходим к Карте градиента/Gradient Map. Мы создадим этот слой выше всех слоев. Зайдите в Изображение – Коррекция - Карта градиента/Image – Adjustments - Gradient Map и установите градиент, как показано на первом рисунке ниже (не включаем Размыть/Dither  и не включаем Обратить/Reverse). Установите режим наложения на Замена светлым/Lighten  и снизьте заливку до 5%, чтобы получить результат как на втором изображении ниже:

Затем создайте новый слой выше всех других и назовите его " Внешний канал 2" (Изображение – Внешний канал/Image - Apply Image). Перейти в Фильтр – Резкость – Резкость/Filter -  Sharpen -  Sharpen. Вы заметите, не во все области при добавлении резкости получаются красивыми (гора например, так что просто возьмите маленькую мягкую круглую кисть в Ластике /Eraser и сотрите область, показанную на первом изображении ниже). Поменяйте режим наложения слоя на Замена светлым/Lighten и понизьте непрозрачность до 70%

Шаг 27. Создайте новый слой выше всех других и назовите его "Текстура". Установите основной цвет # d5d2ce и залейте новый слой с помощью инструмента Заливка/Paint Bucket Tool (G). Затем перейдите в Параметры наложения слоя, дважды щелкнув по иконке слоя или Слой - Стиль слоя - Параметры наложения/ Layer - Layer Style - Blending Options и установите эти настройки:

Шаг 28. Затемним края. Создайте новый слой выше всех и назовите его "Эффект затемнения". Перейдите в Изображение – Внешний канал/Image - Apply Image, далее в Параметры наложения/ Blending Options этого слоя и примените следующие настройки:

Шаг 29. Добавим немного светлячков вокруг фонаря. Возьмем круглую кисть и установим цвет переднего плана # fecc0e. Создайте новый слой выше всех других, поменяйте режим наложения на Осветление/Color Dodge и понизьте Заливку/Fill до 50% . Нарисуйте светлячков, меняя размер кисти, а затем перейдите в Фильтр – Резкость – Резкость/ Filter – Sharpen - Sharpen. И, конечно же, назовите этот слой «Светлячки".

Шаг 30. Пришло время для лозы, которая будет обвивать фонарь. Скачайте этот набор кистей и загрузите их в Фотошоп. Установите цвет переднего плана # 54721a и на новом слое, выше всех остальных, нарисуйте лозу. Затем примените эти стили слоя:

Шаг 31. Создайте новый слой над только что созданным и, зажав Ctrl + Shift, щелкните по слою с лозой и по новому, в палитре слоев они должны стать синими. Затем нажмите Ctrl + E, чтобы слить их в один слой, который мы назовем "Лоза".

Используйте инструменты Затемнитель / Burn и Осветлитель / Dodge для корректировки освещения и теней. Если хотите, можете с помощью Фотофильтра/ Photo Filter добавить Теплоты/ Warming. Так же перейдите в Фильтр – Резкость – Резкость/ Filter – Sharpen - Sharpen раз или два.

Шаг 32. Последний шаг. Создайте новый слой выше всех остальных и перейдите в Изображение – Внешний канал/ Image - Apply Image. Затем перейдите в Слой - Добавить маску слоя - Показать все/ Layer - Layers Mask - Reveal All и с помощью Градиента/Gradient Tool, установленного от переднего плана к прозрачному,  Линейный градиент/ Linear Gradient, проведите им сверху вниз. Конечно, основной цвет # 000000. Затем идем в Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу/ Filter – Blur - Gaussian Blur и установим значение 9,5. Назовите слой "Размытие".

Вот и все. Конечно, вы можете идти дальше и добавить что-то свое ... ваш выбор. Спасибо, что уделили время на изучение урока и не бойтесь мечтать!

Конечный результат:

Автор: Seiorai

Переводчик: LeanhaumS

Ссылка на источник

1.Открываем фото, меняем задний план на слой, увеличиваем размер холста до 1200пикселей по ширине, увеличение влево.



2.Пипеткой определяем цвет с фона фото
Создаём новый слой (вторая иконка внизу панели слоёв), опускаем его под фотографию и заливаем полученным цветом.

3.Возвращаемся на слой с фото, сдвигаем его немного влево и ластиком с мягкой кисточкой стираем границы.



4.Соединяем слои, дублируем полученный слой и корректируем у дубликата цветовой баланс на средних тонах (меню – изображение – коррекция – цветовой баланс).
Вы можете выбрать любой оттенок, всё зависит от вашей фантазии. Мой выбор зависел от темы дипломной работы «оттенки лилового».
Но учтите, что все настройки цвета в уроке привязаны к данному тону.

5. Добавим к дубликату векторную маску (третья иконка слева внизу панели слоёв) и мягкой широкой кисточкой чёрного цвета с непрозрачностью 60% сделаем несколько кликов по фигуре. Таким образом, мы уменьшим насыщенность цвета на фигуре
Можно это действие провести и ластиком, не заморачиваясь на маске, но я предпочитаю именно маску, потому что в ней всегда можно подкорректировать лишнее стирание, сменив чёрный цвет на белый, а именно:
Если в панели цвета основной цвет чёрный, то работая кисточкой будет происходить удаление.
Если вы случайно удалили слишком много, то переключите на основной цвет - белый(клавиша Х).
Работая кисточкой белого цвета вы восстановите удалённое.

6.Соединим слои, сделаем прямоугольное выделение


7.Копируем выделение на новый слой ( меню - слои - новый - скопировать на новый слой или сочетание клавиш Ctrl+J) и отражаем дубликат по горизонтали (меню - редактирование - трансформирование - отразить по горизонтали).
Соединяем слои. Параметры полученного слоя «девушка». Сохраняем файл в формате JPF под любым другим названием, отличным от названия файла, на котором работаем. Я сохранила, как «заготовка».
Можно этого и не делать, но этот файл может пригодиться для другого коллажа.

8. Открываем файл с фоном и переносим на наш документ, располагая так.


9. Дублируем слой с фоном и изменяем цвет.
Для этого топаем в меню – изображение – коррекция – цветовой тон/насыщенность. Ставим галочку на «тонирование», цветовой тон – 295, насыщенность 40.


10. Добавляем к тонированному фону векторную маску и немного стираем со свечей. Я взяла мягкую кисточку в 65 пикселей, непрозрачность 65% и по разу кликнула на свечи.


11. Соединяем слои с фоном, добавляем к полученному слою векторную маску и стираем в районе фигуры. Не забудьте поменять непрозрачность кисточки до 100%.
Чтобы удобнее было работать, изменяйте непрозрачность слоя с фоном.
В итоге должно получиться так.
Применяем слой-маску (клик по иконке маски, в выпавшем меню выбрать "применить слой-маску)

12. Теперь нужно «вписать» девушку на фон путём изменения освещения.

1)На слое с фоном поработаем инструментом «затемнитель» на решётке окна.
Настройки инструмента:
Кисть – мягкая 48пикселей.
Диапазон - средние тона.
Экспонир – 55%
Защитить тона – активна (галочка).

2)Переходим на слой «девушка» и инструментом «осветлитель» работаем над цветком с перьями.
Настройки инструмента:
Настройки инструмента:
Кисть – мягкая 48пикселей.
Диапазон - средние тона.
Экспонир – 48%.

3)Создаём новый слой меняем режим наложения на умножение и мягкой кисточкой 300пикселей, цвет #504d51 пройдёмся по правой части девушки.

4)Перейдём на слой «девушка» и немного осветлим левую часть лица инструментом «осветлитель». В настройках снимем галочку с «защитить цвета».


13.Соединяем слои и инструментом «рамка» кадрируем документ, отрезая немного справа.


14. Меняем размер документа (меню – изображение – размер изображения) по ширине пишем 500пикселей, а по высоте размер изменится автоматически, но при условии, что активна (стоит галочка) позиция «сохранить пропорции».


15.Увеличиваем размер холста (меню – изображение – размер холста) на 30пикселей по ширине и высоте.


16.Загружаем выделение слоя, инвертируем, создаём новый слой и заливаем его цветом
#370235.


17. Меню – фильтр – Tramages – Metal Peacocks.
Настройки:
Tile Size – 221
Offset – 183
Shading – 128


18. Инвертируем выделение, затем расширяем на 3пикселя (меню – выделение – модификация – расширить).


19.Создаём новый слой и заливаем его тем - же цветом. Снимаем выделение.


20.Применяем к слою с заливкой размытие по гауссу с радиусом 2,7 пикселя (меню – фильтр – размытие – размытие по гауссу).


21.Загружаем выделение слоя с плагином, инвертируем выделение и удаляем со слоя с заливкой.


22.Создаём новый слой, располагая его в палитре слоёв на самом верху, и делаем обводку с настройками:
Ширина – 1пиксель
Расположение – по центру.
Цвет - # f8e2f7.


23.Загружаем выделение всего документа (меню – выделение – всё) и на том же слое делаем обводку с теми же настройками, но расположение – внутри. Снимаем выделение.


24.Увеличиваем размер холста на 10пикселей по ширине и высоте.


25. Создаём новый слой, располагаем его внизу в панели слоёв, и заливаем цветом #370235.


26.Для завершения образа добавим надпись и оформление слоя с плагином.

1)Пишем в нижнем правом углу LADY LILY.

2)Загружаем выделение слоя с текстом, создаём новый слой и мягкой кисточкой цветом #370235 делаем несколько кликов по тексту. Снимаем выделение. Режим наложения «жёсткий свет»

3) К слою с текстом применяем эффект слоя «тень» с настройками по умолчанию.


Для статичного изображения работа почти завершена.
Сохраните файл ( меню – файл – сохранить как…)под названием «коллаж с анимацией» в формате psd ( для работы над анимацией)
Ещё раз сохраните файл(меню – файл – сохранить как…) под название «статичный коллаж»

Продолжаем работу на файле "статичный коллаж"..

4)Загружаем выделение слоя с тестом, создаём новый слой, располагаем его над слоем с жёстким светом и заливаем слоем глиттера. Снимаем выделение.


5)Находясь на слое с глиттером, топаем в меню – изображение коррекция – обесцветить.
Изменяем режим наложения слоя на «перекрытие»

6)Переходим на слой с плагином, загружаем выделение слоя, создаём новый слой, заливаем выделение слоя глиттера, снимаем выделение. И повторяем действия с глиттером, как в предыдущем подпункте.

27. Создаём корректирующий слой «цветовой тон/насыщенность» с настройками:
Цветовой тон – минус 6


28.Переходим на слой «коллаж» и добавляем немного резкости.
Для этого топаем в меню – фильтр – усиление резкости – умная резкость . Настройки по умолчанию с эффектом 40% Насыщенность – минус 11.

Статичный коллаж завершён. Сохраните в формате jpg.

Открываем текстуру, переносим ее на фон (под слои с девушками), изменяем режим наложения на Умножение.

Теперь открываем картинку с деревом, используем инструмент Волшебная палочка , чтобы вырезать дерево из фона.

Перемещаем дерево на фон, устанавливаем режим смешивания Затемнение основы.

Открываем палитру Кистей, выбираем эту кисть (загрузить кисть можно здесь)

Цвет кисти белый. Применяем кисть на картинке. На четырех отдельных слоях рисуем кистью и с помощью Ctrl+T поворачиваем элемент, чтобы получилась вот такая рамочка:

Нажимаем Ctrl+E, чтобы слить эти четыре слоя. Перейдем Слои - Стиль слоя - Параметры наложения - Внешнее свечение, чтобы кисть засверкала. Устанавливаем: непрозрачность - 35%, размах - 2%, размер - 5 пикс., диапазон - 50%:

Создаем новый слой. Используя мягкую кисть черного цвета 200px, пройдитесь по форме нашей рамочки так, как на рисунке. Переместим этот слой под слой с рамочкой.

Пройдемся фигурной кистью еще раз или дублируем слой с нашей рамкой и немного сместим ее:

Перейдем в Слои - Новый корректирующий слой - Карта градиента. Ставим режим Мягкий свет. Непрозрачность 40%. Нажимаем "Да".

После щелчка левой кнопкой мыши на полоске градиента у нас появляется Редактор градиентов. Устанавливаем цветовую гамму так, как на картинке. Размер позиции устанавливаем 63%. Еще раз "Да".

После применения градиента вот что получается:

Откроем картинки бабочек:

Вырезаем их с помощью Волшебной палочки , затем перемещаем на картину.

И вот окончательный результат:

Перевод: Михайлова Елена

Еще один урок на тему рождества. Очень было интересно, надеюсь и вам понравится. Проявите свою фантазию и поработайте с клипартом. Надеюсь у вас все получится, удачи!

Для урока нам понадобятся фильтры:

Xero Improver

Xero Fuzzifier

Xero Bad Dream XL

Graphics Plus

AAA Frames

Nik Color Efex Pro




Ну что начнем творить?



Урок был адаптирован для фотошопа, оригинал урока здесь.



1. Открыть материал фон.



Определите основной цвет b20f0b.

Применить фильтр Graphics Plus Cross Shadow стандартные настройки 128\128.


2. Применить фильтр усиление резкости-усиление резкости 2 раза.

3. Применить фильтр AAA Frames -Foto Frame по настройкам.



4. Открыть материал лестница



скопировать и вставить как новый слой. Применить режим смешивания умножение. Добавить тень.



5. Открыть рамку



скопировать и вставить как новый слой.

6. Активировать инструмент волшебная палочка. Выделить внутри рамки. Создать новый слой. Залить основным цветом. Повторить фильтр Graphics Plus Cross Shadow.


7. Открыть материал елочка



выделить все правка-скопировать, закрыть. Правка-специальная вставка-вставить в выделение. У нас в стиле слоя появилась маска слоя. Теперь отредактируем материал с елочкой подвигаем его как нам понравится зажав кнопки ctrl+D если понравится применить. Теперь нажав на маску слоя применить маску правой кнопкой мышки. Применить фильтр Xero Bad Dream XL по умолчанию. И применить резкость или фильтр Xero Improver 10\10\10.

Выделение-отменить выбор. Применить режим смешивания жесткий свет. Добавить тень с предыдущими настройками.

8. Открыть материал звезды



скопировать и вставить как новый слой. Переместить слева на рамку, продублировать и свободным трансформированием отразить по горизонтали. Переместить справа рамки. Объединить с предыдущим слоем. Применить фильтр Nik Color Efex Pro- Bi Color User Defined.



9. Открыть материал елочная веточка



скопировать и вставить как новый слой. Переместить к верхнему краю. Добавить тень с предыдущими настройками. Применить усиление резкости+.


10. Открыть материал елочные ветки



скопировать и вставить как новый слой. Переместить к нижнему краю работы.

11. Открыть материал девушка



Если вы работаете со своим материалом,прежде чем вставить в работу отредактируем ее, добавим волосы и шляпу.



Применим фильтр Nik Color Efex Pro- Bi Color User Defined с предыдущими настройками и применить фильтр Nik Color Efex Pro- Color Stylizer по настройкам (67\61).

скопировать и вставить как новый слой. Переместить влево. Слой переместить под слой с ветками. Продублировать слой. Перейти на слой оригинал. Применить фильтр размытие-размытие по Гауссу 15.

Установить режим смешивания умножение.


12. Перейти на копию. Активируем инструмент лассо и выделяем декольте, шею и голову девушки. Выделение-инверсия применить фильтр Xero Fuzzifier с настройками.



У нас получились блестки на платье. Снимите выделение.

13. Открыть материал шары



скопировать и вставить как новый слой. Переместить в руку девушки, немного подотрите ластиком. Повторить тень, фильтр Xero Fuzzifier и резкость.

14. Открыть материал рамка



скопировать и вставить как новый слой. Слой переместить вверх.

15. Открыть материал декор




скопировать и вставить как новый слой. Применить фильтр Xero Improver 10\10\10.

16. Открыть текст



скопировать и вставить как новый слой. Разместить по желанию.

17. Подпишите работу. Слои объедините.

18. Сохранить как jpg. Работу уменьшить до 700 пикселей. При желании добавьте анимацию.



Вот и все! Желаю удачи, надеюсь работа доставила вам удовольствие.

Шаг 1.

Создаем новый документ (File-New или Ctrl+N) размером 700х800px. Заполняем холст (Edit-Fill или Shift+F5) цветом #17161d.

Шаг 2.

Создаем новый документ (Ctrl+N) размером 100X100px с белым фоном. Выбираем инструмент «Произвольная фигура» (Custom Shape) и в верхнем меню открываем набор фигур программы. Находим фигуру «карта пика» (Card Spade) и, используя черный цвет (#000000), удерживая Shift для сохранения пропорций, рисуем пику. Переходим в меню Редактирование-Определить узор (edit>define pattern) и присваиваем имя нашему узору «Паттерн пик». Нажимаем Ок.

Создаем новый документ (Ctrl+N) размером 1000х1000 рх. Создаем новый слой (Layer-New Layer или Ctrl+Shift+N) и заполняем его (Edit-Fill) любым понравившимся вам цветом. Затем, уменьшаем заливку (Fill) этого слоя до 0%, а непрозрачность (Opacity) оставляем на 100%.

Открываем стили слоя (Layer Style) двойным кликом по миниатюре слоя и выбираем параметр «Наложение узора» (Pattern Overlay). В окне узоров находим наш «Узор пик» и заполняем им холст. Выполняем сведение слоев (Layer-Flatten Image или Ctrl+Shift+E).

Копируем (Ctrl+A, Сtrl+C), затем вставляем (Ctrl+V) паттерн в основной документ и называем этот слой «Узор пик 1».

Изменяем режим смешивания узорного слоя на Умножение (Multiply) с непрозрачностью (Opacity) 27%.

На слое с узором применяем деформацию (Edit>Transform>Warp), искажая узор на холсте, как показано ниже.

Теперь повторяем эту технику для второго узорного слоя. Копируем паттерн и вставляем в наш документ выше предыдущего слоя. Снова деформируем (Edit-Transform-Warp) слой, но в противоположном направлении предыдущему слою.

Результат выглядит немного странно, но в конечном счете это будет интересный сложный фон.

Шаг 3.

Скачайте текстуру карты с краской из ресурсов урока. Выбираем одну из набора и переносим в основной документ (Move Tool). Размещаем текстуру в правой верхней части холста.

Изменяем режим смешивания этого слоя на Перекрытие (Overlay). Добавляем маску на этот слой (Layer-Layer Mask-Reveal All) и черной мягкой кистью (Brush) удаляем края текстуры, сочетая ее с общим фоном.

Снова добавляем эту же текстуру, но размещаем ее в левом нижнем углу документа. Режим смешивания (Blend Mode) оставляем нормальный (Normal), а непрозрачность (Opacity) снижаем до 10%. Используем маску (Layer Mask) для удаления краев текстуры.

Шаг 4.

Открываем изображение плазмы. Переносим (Move tool) ее в основную иллюстрацию и размещаем по центру.

Снижаем непрозрачность (Opacity) слоя до 10%, добавляем маску (Layer-Layer Mask-Reveal All) и скрываем черной кистью (Brush) края плазмы.

Шаг 5.

Скачайте кисти акварели из материалов урока и загрузите их в программу через меню Редактирование-Управление наборами-Кисти-Загрузить (Edit-Preset Manager-Brushes-Load).

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под названием «Акварель». Выбираем акварельную кисть из набора и делаем два мазка по центру холста. Используем цвет кисти #3f645a.

Снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 10%.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Акварель 2». Загружаем в программу другой набор кистей с брызгами краски. Используем кисть брызг белого цвета по центру холста.

Изменяем режим смешивания на перекрытие (Overlay):

Дублируем слой «Акварель 2» (Ctrl+J) и снижаем непрозрачность (Opacity) дубликата до 60%. Это сделает мазки краски более выразительными.

Шаг 6.

Открываем изображение туманности из материалов урока и переносим в наш документ, используя Перемещение (Move tool). Размещаем этот слой наверху стека слоев.

Изменяем режим смешивания этого слоя на Перекрытие (Overlay) с непрозрачностью (Opacity) 10%.

Этот слой будет едва заметным, но поможет добавить некоторые детали.

Шаг 7.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Освещение фона». Используем очень большую мягкую кисть (Brush) цветом #fcfcee и рисуем светлые пятна на холсте.

Снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 50%.

Дублируем (Ctrl+J) слой «Освещение фона» и изменяем режим смешивания для дубликата на перекрытие (Overlay). Этот прием сделает вашу фоновую подсветку более интенсивной.

Шаг 8.

Пришло время, чтобы дополнить фон неоновым освещением!

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Неоновое освещение фона». Используем большую кисть (Brush) цветом #fd00ee для создания двух розовых пятен.

Снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 15% и изменяем режим смешивания на Перекрытие (Overlay). Это позволит сделать эффект неонового освещения более тонким.

Продолжаем создавать оттенки на фоне по предыдущему принципу на отдельных слоях, используя кисти других цветов: яркого синего и зеленого. Режим смешивания также устанавливаем на Перекрытие (Overlay).

Шаг 9.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под названием «Виньетка». Выбираем большую мягкую Кисть (Brush) черного цвета и закрашиваем по краям и в углах изображения.

Снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 20%, чтобы получить тонкий эффект.

Шаг 10.

Открываем изображение девушки и извлекаем ее с фона любым удобным для вас способом. Переносим модель в наш документ (Move Tool) и размещаем по центру.

Используем инструмент Перо (Pen tool), чтобы вырезать нижнюю часть изображения девушки. Выделяем контур (Ctrl+Enter) и удаляем выделенную часть (Delete). Оставляем изогнутый элегантный вырез.

Преобразуем слой с девушкой в смарт-объект (клик пр.кн.мыши по миниатюре слоя и выбираем – Convert to smart-object), чтобы вносимые позже изменения были неразрушающими. Далее, переходим в меню Фильтры-Резкость-Нерезкая маска (filters>sharpen>unsharp mask). Усилим немного резкость слоя с девушкой.

Выполняем настройки скриншота:

Создаем корректирующий слой «Цветовой баланс» (Layer-New Adjustment Layer-Color Balance) c обтравочной маской (клик по иконке двух колец внизу диалогового окна коррекции), чтобы изменения влияли только на слой с девушкой.

Выполняем настройки опции:

Шаг 11.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Тень внизу девушки». Загружаем выделение слоя с девушкой (Ctrl+клик по иконке слоя с ней) и выбираем мягкую среднего размера Кисть (Brush) цветом #130c16.

Проводим на новом слое кистью по нижней части изображения с девушкой, добавляя на нее тень. Так как девушка выделена, то тень будет находиться только в пределах слоя с ней.

Снижаем непрозрачность (Opacity) теневого слоя до 25%.

Шаг 12.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Девушка внизу». Снова загружаем выделение слоя с девушкой (Ctrl+ клик по иконке этого слоя). Заполняем выделение на новом созданном слое (Edit-Fill или Shift+F5) цветом #130c16.

Теперь, просто сдвигаем выделение вверх на 8 рх (стрелками на клавиатуре), затем удаляем заливку внутри него (Delete). Снимаем выделение (Ctrl+D). Получилась темная окантовка внизу.

Вы видите, что осталось несколько темных областей вверху головы девушки от предыдущей заливки. Удалите их Ластиком (Eraser tool), оставляя окантовку внизу.

Теперь, выделяем слой с окантовкой (Ctrl+клик по иконке слоя). Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Освещение нижней части». Выбираем мягкую Кисть (Brush) белого цвета и проводим в некоторых местах окантовки, чтобы придать ей объем и глубину.

Делаем эффект глубины едва заметным, снизив непрозрачность (Opacity) слоя с бликами до 12%.

Шаг 13.

Открываем изображение короны из материалов урока и переносим его в наш документ (Move tool). Если вы выбрали для работы бесплатное изображение, то необходимо избавиться от фона вокруг короны. Так как фон белый, это очень просто. Преобразуем фоновый слой в обычный (перетяните замок на миниатюре на иконку корзины внизу панели слоев). Выбираем инструмент Волшебная палочка (Magic Wand Tool) в режиме «добавление к области выделения» (иконка двух соединенных квадратов в верхнем меню) и выделяем все белые области фона. Выделив, удаляем их клавишей Delete.

Переносим (Move Tool) корону в основной документ и уменьшаем ее размер, используя Трансформирование (Edit-Transform или Ctrl+T). Поворачиваем корону вправо и размещаем на голове девушки.

Если вы использовали платное изображение, то выделите нижнюю меховую часть инструментом Лассо (Lasso), а затем удалите ее (Delete). Чтобы корона естественно располагалась по окружности головы, применяем к слою с ней инструмент «Марионеточная деформация» (Edit-Puppet Warp Tool). Этот инструмент доступен только в Photoshop CS5. Если у вас другая версия программы, то вместо марионеточной деформации используем обычную Деформацию (Edit-Transform-Warp) или фильтр Пластика (Filter-Liquify).

На слое с короной переходим в меню Фильтр-Резкость-Нерезкая маска (Filter>Sharpen>Unsharp mask) и выполняем настройки со скриншота ниже:

Изменяем цветовой оттенок короны, добавляя некоторые корректирующие слои с обтравочными масками (Clipping Mask). Сначала применяем корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» (Layer-New Adjustment Layer-Hue/Saturation), снизив насыщенность (Saturation) до -85.

Далее, корректирующий слой «Уровни» (Layer-New Adjustment Layer-Levels):

И, наконец, корректирующий слой «Цветовой баланс» (Layer-New Adjustment Layer-Color Balance):

Результат применения коррекций:

Мы хотим лучше смешать корону с изображением девушки, поэтому создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Тень короны». Проводим мягкой черной Кистью (Brush) с непрозрачностью (opacity) 20% в нижней части короны и справа, добавляя тень. Теперь источник света более сосредоточенный из левой верхней части.

Шаг 14.

Дополним образ серьгами, состоящими из камней короны. Инструментом Лассо (Lasso Tool) или Перо (Pen Tool) выделяем один из камней на слое с короной и копируем его (Ctrl+J) на отдельный слой. Размещаем (Move Tool) камушек на мочке уха девушки.

Мы хотим добавить царственности образу.

Нам необходимо, чтобы свисающие бриллианты серьги выглядели более блестящими. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Блеск серьги». Выбираем мягкую Кисть (Brush) белого цвета с непрозрачностью (opacity) 50% и закрашиваем свисающие украшения. Изменяем режим смешивания этого слоя на Перекрытие (Overlay). Теперь серьга более блестящая и эффектная.

Шаг 15.

Создаем фигуру пики справа от девушки. Устанавливаем цвет # 17161d. Для этого, выбираем инструмент «Произвольная фигура» (Custom Shape) и в верхнем меню открываем набор фигур, находим нужную нам масть.

Открываем стили слоя (Layer Style), дважды нажав по миниатюре слоя с пикой, и устанавливаем настройки для параметров «Внутреннее свечение» (Inner Glow) и «Внешнее свечение» (Outher Glow).

Шаг 16.

Под слоями с девушкой создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Белый круг».

Выбираем инструмент «Эллипс» (Ellipse tool) и рисуем небольшой круг белого цвета позади модели. Для создания ровного круга удерживаем Shift во время рисования.

Снижаем непрозрачность (Opacity) слоя с кругом до 35%.

Дублируем слой с кругом (Ctrl+J) и увеличиваем непрозрачность (opacity) дубликата до 100%. Выделяем слой с кругом (Ctrl+клик по иконке слоя) и заполняем слой дубликата радиальным градиентом (Radial Gradient) цветом от #5f4362 к #141123.

Добавляем к слою с дубликатом эффекты в стилях слоя (Layer Style): внутреннюю тень (Inner Shadow) и внешнее свечение (Outer Glow).

Результат:

Шаг 17.

Повторяем процесс и создаем серию кругов меньшего размеров позади основного фиолетового круга.

Шаг 18.

Создаем еще одну фигурку пики под изображение модели. Инструментом «Произвольная фигура» (custom shape tool) рисуем масть белого цвета. Размещаем пику внизу по центру холста. Снижаем заливку (Fill) этого слоя до 50%, а непрозрачность (opacity) оставляем на 100%.

Открываем стили слоя (Layer Style) и добавляем Обводку (Stroke) и Внешнее свечение (Outer Glow) к пике.

Шаг 19.

Теперь, мы нарисуем светлый контур по левому краю лица. Предварительно настроим Кисть (Brush) белого цвета размером 1 рх со 100% жесткостью (hardness). Выбираем инструмент Перо (Pen Tool) и создаем два контура в районе скул и плеч девушки. Затем, нажимаем пр.кн.мыши по контуру и выбираем – Выполнить обводку (Stroke Path). В диалоговом окне обводки указываем кисть (Brush), но без имитации нажима (Pen Pressur). Такой прием обводки подчеркнет контур лица модели.

Шаг 20.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Свет над девушкой». Выбираем мягкую Кисть (Brush) цветом #cd1fdd и рисуем несколько цветных пятен на левой стороне изображения.

Снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 8% и изменяем режим смешивания на Перекрытие (Overlay).

Шаг 21.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Фигура внизу». Используя Перо (Pen tool), рисуем абстрактную изогнутую фигуру в левом нижнем углу холста. Чтобы нарисовать такую фигуру, сначала рисуем треугольник в левом нижнем углу, состоящий из трех опорных точек. Затем, выбираем инструмент Угол (Convert Point tool) и, нажав им на опорные точки контура, вытягиваем из них манипуляторы. Управляя манипуляторами, формируем изогнутую фигуру.

После того, как контур сделан, загружаем его выделение (Ctrl+enter) и заполняем фигуру радиальным градиентом (Radial Gradient) цветом от #93767c к #342232.

Открываем стили слоя (Layer Style) и выполняем настройки для параметров «Внутреннее свечение» (Inner Glow) и Обводка (Stroke).

Шаг 22.

Повторяем шаг 21 для создания второй абстрактной фигуры в правой части композиции. Используем синий цвет для фигуры. Применяем те же стили слоя, как и для предыдущей фигуры. Копируем их (клик пр.кн.мыши по миниатюре слоя с первой фигурой и выбираем – Copy Layer Style, затем переходим на слой со второй фигурой и нажимаем пр.кн.мыши по нему, выбирая – Paste Layer Style).

Шаг 23.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и называем его «Блик». Заполняем слой черным цветом (Edit-Fill или Shift+F5) и переходим в меню Фильтр-Рендеринг-Блик (Filter> Render> Lens Flare). Выбираем тип объектива 30-500 мм с яркостью (brightness) 100%.

Размещаем блик над левым краем лица модели.

Теперь изменяем режим смешивания слоя с бликом на Экран (Screen) и снижаем непрозрачность (Opacity) до 30%.

Шаг 24.

Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) под названием «Осветление/Затемнение». Заполняем слой 50% серого цвета (Edit-Fill).

Затем, изменяем режим смешивания этого слоя на Перекрытие (Overlay). Это скроет серый цвет слоя и позволит неразрушающе корректировать свет и тени на изображении.

Выбираем кисть (Brush) белого цвета с 10% непрозрачности (opacity) и проводим ей по светлым участкам изображения, усиливая их. Затем, изменяем цвет кисти на черный с 10% непрозрачности (Opacity) и также проводим кистью по теневым участкам композиции. Ниже показан серый слой с нормальным режимом смешивания и с режимом Перекрытие (Overlay).

Шаг 25.

Наконец, применяем корректирующий слой «Кривые» (Layer-New Adjustment Layer-Curves) ко всему изображению. Обтравочную маску не добавляем. Выполняем настройки опции, затем снижаем непрозрачность (Opacity) этого слоя до 50%, чтобы получить более тонкий эффект.

И мы сделали это! Ниже вы можете видеть финальный результат:

Надеюсь, вам понравилась идея урока. Удачи!

Используемые материалы:

Плазма

Звездная туманность (платно)

Звездная туманность (бесплатные варианты)

или

Девушка (платно)

Текстура краски

Корона (платно)

Корона (бесплатный вариант)

Кисти брызг краски (платно)

Кисти брызг краски (бесплатно)

Кисти акварели (платно)

Кисти акварели (бесплатно)